Objectifs
- Identifier les différents types de matériaux et distinguer les matériaux écoresponsables des matériaux conventionnels
- Encourager une réflexion critique sur la pertinence des pratiques de design durable dans le contexte actuel

Objectif : développer une compréhension des impacts écologiques des produits de consommation courante

Objectif : permettre aux élèves de repérer et de distinguer les matériaux écoresponsables des matériaux conventionnels

Objectif : expérimenter la création graphique de pictogrammes en lien avec l’écologie et le design durable, en explorant formes, symboles et messages visuels simples et percutants

Objectif : découvrir les propriétés des matériaux recyclés de manière tactile et interactive

Objectif : mobiliser l’ensemble des compétences acquises pour réaliser un objet complexe reprenant les principes de durabilité et de design esthétique

Objectif : appliquer les principes du design durable à la conception d’un produit fonctionnel

Objectif : comprendre comment le design répond aux usages pratiques et aux besoins des usagers.

Objectif : identifier des solutions innovantes répondant à des besoins sociaux.

Objectif : encourager une réflexion critique sur l’inclusivité et l’ergonomie dans le design.

Objectif : explorer les possibilités offertes par les matériaux dans la conception d’objets adaptés.

Objectif : expérimenter et trouver des solutions concrètes intégrant le handicap et l'inclusivité.

Objectif : développer un projet collaboratif intégrant les dimensions esthétique, fonctionnelle et sociale.

Objectif : intégrer des principes ergonomiques et esthétiques dans une réalisation.

Objectif : mobiliser l’ensemble des compétences acquises pour répondre à une problématique sociale concrète.

Objectif : synthétiser visuellement les principes du design social.

Objectif : réaliser une synthèse des principes du design social en répondant à une problématique réelle.

Objectif : comprendre comment les outils numériques influencent la création visuelle.

Objectif : comprendre les différents outils numériques pour créer des packagings connectés et intelligents.

Objectif : initier une réflexion critique sur les nouvelles technologies et leur apport au design graphique.

Objectif : découvrir le motion design appliqué à des projets concrets.

Objectif : expérimenter des formes dans un but interactif et multifonctionnel.

Objectif : appliquer les principes fondamentaux de la composition graphique.

Objectif : familiariser les élèves avec les outils numériques de création graphique.

Objectif : comprendre l’interconnexion entre supports physiques et numériques.

Objectif : travailler et explorer des outils technologiques innovants.

Objectif : combiner créativité et innovation technique pour concevoir une expérience visuelle originale.

Objectifs : explorer les origines du design graphique et comprendre comment les innovations technologiques ont influencé sa conception au fil du temps ; découvrir les principes fondamentaux de la communication visuelle, tels que la typographie, les contrastes et la hiérarchie des éléments dans une composition ; analyser la façon dont ces éléments visuels permettent de structurer un message, de capter l’attention et de participer à la construction d’une identité visuelle forte et cohérente.

Objectifs : découvrir la manière dont les différents supports de communication visuelle se complètent et interagissent pour créer une identité cohérente ; identifier et expérimenter les principes de déclinaison graphique, en adaptant un design à divers formats, tout en préservant l’unité visuelle d’un projet.

Objectifs : explorer les différentes facettes du design graphique digital et comprendre l’importance du motion design dans la communication visuelle ; découvrir la manière dont l’animation permet d’attirer l’attention, de dynamiser un message et d’enrichir la narration visuelle.

Objectifs : explorer et mettre en pratique les principes fondamentaux de la communication visuelle en s'inspirant de l'exemple des fanzines ; expérimenter des techniques de conception accessibles tout en comprenant comment l’esthétique artisanale peut servir des messages personnels ou collectifs

Objectif : observer l'utilisation de la typographie, des formes géométriques et des contrastes pour donner une impression de mouvement et d’énergie aux compositions (s'inspirer du travail du Studio Dumbar, collectif reconnu pour son approche innovante du graphisme).

Objectifs : relier culture chorégraphique (danse/mouvement) et design graphique (animation visuelle) ; découvrir des bases de l’animation image par image (stop motion) et expérimenter la notion de mouvement dans une courte séquence animée (à partir de techniques simples, comme la manipulation d’images et la prise de vue photo).

Objectifs : réaliser une affiche engagée pour une cause locale en utilisant des principes graphiques de la communication visuelle ; apprendre la composition d'une affiche en choisissant des éléments visuels pertinents et en créant un message clair et percutant ; s'engager pour une cause qui vous touche.

Objectifs : découvrir comment créer une communication visuelle cohérente sur différents supports (affiches, packaging, réseaux sociaux, etc.) ; s'inspirer du travail du designer Théo Miller pour apprendre à reconnaître et conserver les éléments essentiels d’une identité visuelle (les couleurs, les formes ou la typographie), tout en les adaptant graphiquement aux contraintes de chaque support.

Objectifs : synthétiser les compétences précédemment acquises pour imaginer une marque comme un personnage à part entière, avec son style, ses valeurs et son univers ; en équipe, réaliser une campagne de communication numérique animée en développant des compétences techniques, esthétiques et collaboratives.

Objectif : identifier les différences en matière d’urbanisme, d’esthétique et d’intégration sociale.

Objectif : comprendre les contraintes des rénovations urbaines actuelles.

Objectif : comprendre les stratégies de transformation durable des quartiers.

Objectif : réaliser un zoning simple pour identifier les différentes composantes de l'espace urbain dans une ville.

Objectif : s'interroger sur la qualité de vie dans les grands ensembles et proposer une transformation (réaliste ou utopique) par le biais d'une maquette ou d’un collage volumique.

Objectif : créer une affiche engagée autour de la vie dans les grands ensembles, entre utopie et dénonciation, à travers un travail d’expérimentation graphique.

Objectif : concrétiser un projet par sa production graphique, plastique, spatiale ou numérique.

Objectif : concrétiser un projet par sa production graphique, plastique, spatiale ou numérique.

Objectif : concrétiser un projet par sa production graphique, plastique, spatiale ou numérique.

Objectif : observer et analyser une vitrine en identifiant les éléments clés de sa mise en scène.

Objectif : comprendre les choix scénographiques en fonction des objectifs narratifs et du public visé.

Objectif : évaluer l’impact des choix de lumière, son et disposition spatiale sur le spectateur.

Objectif : découvrir les principes d’agencement spatial et les effets visuels dans un environnement réduit.

Objectif : apprendre à moduler l’ambiance et les points focaux à travers la lumière.

Objectif : expérimenter la création d’une scénographie complète intégrant une dimension sensorielle et narrative.

Objectif : mobiliser l’ensemble des compétences pour créer une scénographie influante et narrative.

Objectif : appliquer les principes de scénographie à un projet concret et fonctionnel.

Objectif : mobiliser l’ensemble des compétences pour créer une scénographie influante et narrative.

Objectif : identifier les étapes et matériaux spécifiques d’une méthode traditionnelle.

Objectif : comprendre les enjeux de l’innovation dans un métier d’art.

Objectif : expérimenter l’innovation à travers une démarche collaborative.

Objectif : allier tradition et créativité contemporaine.

Objectif : conduire un projet complet, de la recherche à la fabrication, en intégrant esthétique, durabilité et fonctionnalité.

Objectif : confronter les élèves à des attentes professionnelles tout en valorisant leur créativité.

Objectif : appliquer une technique manuelle tout en répondant à des besoins actuels.

Objectif : identifier les caractéristiques visuelles propres à chaque culture.

Objectif : créer un objet ou motif qui raconte une rencontre entre culture traditionnelle et modernité.

Objectif : proposer une démarche complète mêlant recherche, expérimentation et valorisation culturelle.

Objectif : créer un objet ou motif qui raconte une rencontre entre culture traditionnelle et modernité.

Objectif : proposer une démarche complète mêlant recherche, expérimentation et valorisation culturelle.

Objectif : réfléchir aux enjeux économiques et culturels liés à la valorisation du patrimoine artisanal.

Objectif : valoriser la richesse de l’héritage multiculturel à travers une création artisanale.

Objectif : s’approprier les principes esthétiques et conceptuels d’un courant.

Objectif : expérimenter la rencontre entre tradition et innovation dans le design.

Objectif : intégrer les enseignements des grands courants historiques dans une création personnelle.

Objectif : approfondir les connaissances sur un matériau et son utilisation dans le design tout en valorisant la collaboration.

Objectif : montrer la pertinence des enseignements du passé pour répondre aux enjeux contemporains.

Objectif : articuler réflexion théorique et application pratique pour valoriser l’impact social du design.

Objectif : comprendre les messages, les techniques et les supports utilisés pour engager le public.
Problématique : comment les artistes engagées utilisent-elles l’art pour défendre une cause ?

Objectif : relier la création artistique à son contexte et à ses impacts concrets.

Objectif : comprendre les messages, les techniques et les supports utilisés pour engager le public.
Problématique : comment les artistes engagées utilisent-elles l’art pour défendre une cause ?

Objectif : encourager la collaboration et l’engagement collectif à travers l’art.

Objectifs : développer une réflexion critique et expérimenter des techniques expressives ; réfléchir ensemble à une cause ; donner du sens à la création.

Objectifs : créer une typographie expressive et originale autour d’un mot-clé engagé ; expérimenter des techniques de dessin de lettres, de mise en forme et de composition visuelle ; travailler en équipe pour valoriser les idées et les contributions de chacun.

Objectif : articuler un message clair et influant avec des moyens visuels adaptés.

Objectif : sensibiliser un large public et développer une communication autour de l’art engagé.

Objectif : explorer l’interaction entre art, public et espace.

Objectif : allier démarche artistique et engagement actif pour répondre à une problématique sociétale.